PAINTINGS

Grosse Ausstellung „Mehrfarbiges Garnknäuel“ in Langwasser Gemeinschafthaus 23.07

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Ausstellung
„Mehrfarbiges Garnknäuel“ Gemälde und Skizzen
Nadiya Pankova ist eine ukrainische Künstlerin, Visagistin, Schauspielerin, Grafikdesignerin und Architektin. Sie schloss ihr Architekturstudium an der Nationalen Akademie für Bauwesen und Architektur (Donbass) im Jahr 2009 ab und arbeitete anschließend im dortigen Architektur- und Designstudio. 2013 gab sie ihre Karriere als Architektin auf, um ihr Leben der Kunst zu widmen. Nach dem Ausbruch des Krieges in Donbass (Ukraine), im Jahr 2014, floh die gesamte Familie von Nadiya Pankova nach Kiew und verbrachte dort die nächsten drei Jahre. Dort organsierte sie Body-Art Workshops, Theater- und Tanzperformances und arbeitete in ihrem Studio an Werken der Acrylmalerei. Pankovas Arbeiten bewegen sich zwischen figürlicher Kunst und Abstraktion und überraschen durch unkonventionelle Kompositionen und eindrucksvolle Farbpaletten. Die Künstlerin selbst beschreibt ihre Arbeitsweise als „abstrakt, expressiv und surrealistisch“ und findet ihre Inspiration im Orphischen Kubismus. Kunstunterrichten ist für Nadiya „wie ein Knäuel aus bunten Fäden, aus dem für jeden immer der nötige Faden bereitliegt“.
KunstProstIR ist ein, im März 2022 gegründetes, Kunstprojekt der ukrainischen Künstlerin Nadiya Pankova. Ausgangspunkt für dieses Projekt war der Krieg in der Ukraine und die Tatsache, dass Millionen von Menschen vor den Bombenangriffen flüchteten. Unter ihnen befanden sich auch viele Kunstschaffende, die nicht nur ihre Häuser, sondern auch ihre Werkstätten, Materialien, Kunstwerke usw. verlassen mussten. Nadiya Pankova teilt Materialien, Erfahrungen, Kontakte und vor allem Räume, die sie für ihre Arbeit mietete mit den geflüchteten Kunstschaffenden. Seit der Gründung des Projekts haben sich viele engagierte Menschen der Initiative angeschlossen, wie Grünes S.O.F.A e.V., Brücken e.V. und das Gemeinschaftshaus Langwasser, die nicht nur einen beträchtlichen Geldbetrag für Verbrauchsmaterialien spendeten, sondern auch ihre Räume und Werkstätten kostenlos zur Verfügung stellten. Zur Vernissage präsentieren wir sowohl die Arbeiten von Nadiya Pankova als auch die Arbeiten Ihrer Schülerinnen und Schüler, sowie die Kunstwerke der Menschen aus dem Projekt KunstProstIR in einem spannenden Ausstellungs- und Raumkonzept.
Anmerkung:
Vernissage am 23.07. ab 17:00 Uhr, Eintritt frei.
Galeriezeiten: Mo. bis Fr. 12 bis 14 Uhr, Sa. 10 bis 15 Uhr

ARTIST STATEMENT

     I use acrylic paints usually, but sometimes I add different materials to get more interesting surface effects. It’s little bit crazy, but I hate blank parts of canvas. I prefer two different styles in painting. The first is a long sometimes-architectural working process under composition and color solutions. Sometimes I spend a few month to end a work. The second is more expressive subconscious painting. However, every time the bright rainbow colors are my visit card. 

     My work is a view of a point on the imagination source at the same moment when an idea is born. The concept itself is expressed in the view of the chain of subsequent associations as spatial constructions of geometric (and not only) objects, their interactions and reflections. Every time I start a new canvas, I cling to the topic that excites me and develop it into a deep-spaсe composition. This is a search for the shining of the idea itself, which is refracted through the prism of my perception and is decomposed into a myriad of concepts. I investigate in every my artwork. It's probably like floundering in a maelstrom of color and shape, but I prefer to call it abstract expressive surrealism.

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FEW FACTS ABOUT ME

Nadiya Pankova
+49 177 736 01 39
90765 Fürth, Germany
nadiyapankovaart@gmail.com

Nadiya Pankova (Korokhova) was born in Donetsk (Ukraine) in 1985. There she got Music and Art education; there she has started oil painting at age 15. Then Nadiya got her Degree in Architecture and worked as an architect for some years. However, in time, Nadiya has realized that the architecture is actually not her field.

      «I’m really grateful to my teachers for the knowledge that I’ve received from them. This knowledge made me able to choose another type of creative profession» - she says time after time.

    In 2014, Nadiya with her family moved to Kiev because of the military operation in the Donbass region. Nadiya has lived in the capital for three years. There she started body painting, performed at the theater and renovated her acrylic painting home studio, took part in some exhibitions. There she also became a professional in make-up.

    Since 2018, Nadiya Pankova has been living with her husband and two children in Erlangen (Germany). She has participated a lot in the international and German art-projects. In addition, Nadiya teaches art, painting, composition the children and young people of age 3 till 25. 

    So, now she is living and working as a painter, dancer, actress, make-up & body-art artist and children teacher, but her favorite art forms stay acrylic abstract painting and body-art. 

Nadiya uses acrylic paints usually, but sometimes she add different materials to get more interesting surface effects. Nadiya prefers several styles in painting. Sometimes it is a long sometimes-architectural working process under composition and color solutions; sometimes it’s more expressive subconscious painting. However, every time the bright rainbow colors are Nadiyas visit card. Her work is a view of a point on the imagination source at the same moment when an idea is born. The concept itself is expressed in the view of the chain of subsequent associations as spatial constructions of geometric (and not only) objects, their interactions and reflections. Her work is a view of a point on the imagination source at the same moment when an idea is born. The concept itself is expressed in the view of the chain of subsequent associations as spatial constructions of geometric (and not only) objects, their interactions and reflections. It's probably like floundering in a maelstrom of color and shape, between abstractionism and orphism, but Nadiya prefers to call it abstract expressive surrealism.